




Voordat de storm later vandaag 2024 wegblaast en plaats vrijmaakt voor 2025, laat ik hier mijn jaarlijstjes achter met albums, boeken, concerten en films die me het afgelopen jaar het meest konden bekoren.
Nieuwe albums (alfabetisch)

Able Noise – High Tide
High Tide is de eerste vinyluitgave van het in Den Haag residerende Nederlands/Griekse duo Able Noise, bestaand uit George Knegtel (baritongitaar) en Alex Andropoulos (drums). Het duo heeft alle mogelijke middelen die de studio biedt ter hand genomen om de eigen capaciteiten en beperkingen om te zetten in composities die klinken als deconstructies. Alles wat als duo en in diverse gelegenheidsbezettingen is ingespeeld, wordt door het mengpaneel opgepeuzeld, verteerd en in nieuwe vorm uitgespuwd. Het werkproces begint direct extreem bij opener To Appease waar de toonhoogte van de gitaarakkoorden wordt bepaald door het manipuleren van de afspeelsnelheid van de bandrecorder.
Aidan Baker & Dead Neanderthals – Cast Down And Hunted
Elk jaar bezoek ik de Onafhankelijke Label Markt om onder meer nieuwe uitgaven aan te schaffen van Moving Furniture Records. Meerdere albums van dat label verdienen een plaats in dit lijstje, zoals de experimentele ambient van Bruno Duplant (du silence des anges) of Elif Yalvaç (Vection). Mijn keuze is uiteindelijk gevallen op de twee plaatlange drones van de samenwerking tussen Canadese gitarist Aidan Baker en het Nederlandse duo Dead Neanderthals. Een massieve muur ter bescherming van het naderende onheil.
Comes • Veldman – Manifest Exodus
Hessel Veldman nam onlangs afscheid als coördinator en redacteur Eigentijdse Muziek/Crosslinks van de Concertzender waar hij twintig jaar geleden begon met het maken van muziekprogramma’s. Hij heeft nu nog meer tijd voor het maken van eigen muziek, iets waar hij zich al sinds de jaren zeventig mee bezighoudt. Begin dit jaar verscheen Manifest Exodus, een album samen met Martijn Comes. Op zoek naar licht via donkere ambient en drones. De presentatie van Veldmans volgende album (samen met Marianna Maruyama) staat voor 23 januari 2025 gepland in OCCII met onder meer de terugkeer van de band Gorgonzola Legs.
Ibelisse Guardia Ferragutti & Frank Rosaly – MESTIZX
Als ik niet had opgelet stond deze top 10 volledig in het teken van uitgaven van International Anthem Recording Co., een van de meest in het oor springende avontuurlijke jazzlabels van de laatste jaren. Het label is gestart in Chicago waar ook drummer Frank Rosaly vandaan komt. Net als de in Bolivia geboren zangeres en performer Ibelisse Guardia Ferragutti woont hij in Amsterdam. De twee muzikanten haalden voor het album MESTIZX inspiratie uit hun Boliviaanse, Braziliaanse en Puerto Ricaanse roots in een zoektocht naar hun identiteit als muzikale nomaden. Latijns-Amerikaanse ritmes gaan moeiteloos samen met invloeden uit avant jazz, art punk, electronica en postrock.
Jeff Parker ETA IVtet – The Way Out Easy
Naast onder meer de Concertzender is Mixcloud een plek voor het (her)ontdekken van nieuwe muziek en vergeten klassiekers. Een van mijn favoriete programma’s is nog steeds de KOSMOS KLUB die Ajay Saggar samenstelt voor het Rotterdamse Radio WORM en Slack City Radio uit Brighton. Saggar plukt spontaan platen uit allerlei stijlen uit zijn collectie en laat met veel enthousiasme recente aanschaffen horen. Het meeste komt van krakend vinyl, dus er blijft wel eens een plaat hangen. Als een track een hele plaatkant in beslag neemt dan draait de dj die in complete vorm, zoals Late Autumn, de B-kant van het dubbelalbum The Way Out Easy van gitarist Jeff Parker met ETA IVtet (dat verder bestaat uit bassist Anna Butterss, drummer/percussionist Jay Bellerose en saxofonist Josh Johnson), een prachtig kalm opgebouwde melancholische improvisatie waarin niemand de hoofdrol opeist. Na het horen van Late Autumn bestelde ik The Way Out Easy direct bij Amsterdamse platenzaak Rush Hour.
Neighbours Burning Neighbours – Burning Neighbours
Burning Neighbours kon dankzij crowdfunding gerealiseerd worden. Het duurde even voordat het resultaat aan de wereld gepresenteerd werd, maar het was het wachten meer dan waard. Noise en melodie zijn in harmonie in nummers vol onverwachte wendingen. Emoties verspringen soms binnen een paar maten van kleur. Een schreeuw komt uit in een fluistering en gitaarakkoorden schuren als slijpstenen links en rechts in het geluidsspectrum tegen elkaar. Van vonk tot vlam tot ontlading.
Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp – Ventre Unique
Ventre Unique van het Zwitserse collectief Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp is een dartele avant-gardistische fusie van postpunk, folk, krautrock en Afrikaanse ritmes die me terugbrengt naar de tijd van genre-overschrijdende muziek uit de jaren tachtig van bijvoorbeeld OTPMD’s landgenoten Debile Menthol en labels als Crammed Discs en RecRec Music.
somesurprises – Perseids
Van alle platen in dit lijstje heb ik een fysiek exemplaar in huis, behalve van Perseids. Twee leden van de band somesurprises deden in 2024 een korte Europese tournee zonder merchandise op zak. Hopelijk komt de volledige band komend jaar alsnog naar Nederland. De band uit Seattle speelt een combinatie van dreampop en shoegaze, twee genres die ik niet bepaald volg. De dreamgaze van somesurprises is een wereld apart vanwege de elegante arrangementen en de zuivere engelenzang van Natasha El-Sergany.
Astrid Sonne – Great Doubt
Op het derde album van Deense componist en altviolist Astrid Sonne is de stem meer naar de voorgrond getreden, niet voor melodieuze uithalen, maar voor haast onbewogen gestelde vragen en uitingen van twijfels genesteld in arrangementen waarin songstructuren de confrontatie aangaan met experiment.
TRAINING with Ruth Goller – threads to knot
Bassist, componist en vocalist Ruth Goller had een productief jaar met de uitgave van haar tweede soloalbum Skyllumina en de heruitgave van het debuut Skylla uit 2021. Goller zingt op beide platen, alleen of in koor, al improviserend over verschillend gestemde baspatronen waarbij flageoletten de boventoon voeren. Op het album met het Duitse duo TRAINING klinkt haar sporadische zang galmend in de verte en gaat het zware basgeluid regelmatig door vervormingsapparatuur. De vrije improvisaties zijn tot stand gekomen door middel van het procedé cadavre exquis waarbij muzikanten thema’s, patronen en noten aan elkaar doorgeven waarvan de compositielogica pas gaandeweg duidelijk wordt. De uitkomst is ook voor de luisteraar telkens een (prettige) verrassing.
Albums (heruitgaven – alfabetisch)

- Aphrodite’s Child – 666 (1972)
- CHBB – CHBB (compilatie – 1981)
- Gastr Del Sol – We Have Dozens Of Titles (compilatie – 1993-1998)
- Grupo De Improvisacion Tercer Mundo – Un Hilo De Luz (1989)
- Noah Howard – Patterns (1973)
- Ike Yard – 1982
- Okay Temiz – Drummer Of Two Worlds (1980)
- Throbbing Gristle – The Third Mind Movements (2009)
- Toru Yamanaka & Teiji Furuhashi / Dumb Type Theater – Every Dog Has His Day (1985)
- Toru Yamanaka & Teiji Furuhashi / Dumb Type Theater – Plan For Sleep (1986)
Een selectie van muziek uit 2024 is te beluisteren via mijn account op Mixcloud.
Concerten (chronologisch)

Een van de beste optredens die ik in 2024 zag, was geen concert maar een marathonperformance tijdens het Holland Festival. Voor zijn project Sisyphe verplaatste de Canadese kunstenaar Victor Pilon twaalf dagen achter elkaar, zes uur per dag met een simpele schep een zandheuvel van de ene naar de andere kant in het Transformatorhuis op het Amsterdamse Westergasterrein. Hij nam zijn taak als scheppend kunstenaar wel heel erg letterlijk. Zijn inspiratie was het essay De mythe van Sisyphus van Albert Camus over een personage uit de Griekse mythologie dat, door de goden gestraft vanwege zijn hoogmoed, een grote ronde steen naar de bergtop moest verplaatsen om het voorwerp daar vervolgens naar beneden te zien rollen waarna hij weer opnieuw moest beginnen, tot in het oneindige. Een man met een schep en een hoop zand klinkt op papier niet bijster interessant, maar tijdens de kleine twee uur dat ik van het schouwspel meemaakte gebeurde te veel om hier even kort samen te vatten. Het was een louterende ervaring, deels veroorzaakt door de manier waarop Pilon de toeschouwers bij zijn project betrok. We waren niet alleen getuige van zijn op het eerste oog weinig zinvolle activiteit, maar werden ook uitgenodigd hem te helpen wanneer hij even bij moest komen van de fysieke arbeid. Door de schep over te nemen, even vast te houden en elkaar in de ogen te kijken werd het absurde (of, zoals u wilt, zinloze) bestaan draaglijk, al was het maar voor heel even.
- Abstract Concrete (OCCII, 1 februari)
- Library Card (Paradiso, 22 april)
- The Messthetics & James Brandon Lewis (Tolhuistuin, 23 mei)
- Vanity Project (Zaal 100, 14 september)
- Einstürzende Neubauten (TivoliVredenburg, 24 september)
- The Ex (Paradiso, 25 september)
- Tramhaus + Neighbours Burning Neighbours + Texoprint (Paradiso, 2 oktober)
- somesurprises (OCCII, 18 oktober)
- Party Dozen + Water Damage (OCCII, 7 november)
- Pascal Plantinga & friends (Paradiso, 10 november)
Boeken (alfabetisch)

Boeken namen sinds vorig jaar meer tijd in beslag dan films en dat is in 2024 niet minder geworden. Literatuur en film gaan mooi samen in Lichtspel, de Nederlandse vertaling van Daniel Kehlmanns Lichtspiel (2023). Op de kaft staat een illustratie van een scène uit Die Büchse der Pandora (1929), het zwijgende meesterwerk van Duitse filmregisseur G.W. Pabst. Het boek begint later, wanneer Pabst zijn Amerikaanse filmcarrière ziet stranden na de flop A Modern Hero (1934), vanwege familieomstandigheden terugkeert naar Duitsland en daar zijn werk voortzet onder de naziheerschappij. Er moet brood op de plank, tegen beter (ge)weten in. Hoogtepunt van het boek is de moeizame productie tijdens oorlogstijd van wat de regisseur zelf beschouwt als zijn potentiële laatste meesterwerk.
Dit zijn de overige memorabele boeken die ik in 2024 heb gelezen:
- Askruis (Antoine Sénanque) – Een middeleeuwse thriller met de pest als aanstichter.
- Blue Sisters (Coco Mellors) – Rouwverwerking in New York.
- Caledonian Road (Andrew O’Hagan) – De gestage afbrokkeling van het Verenigd Koninkrijk na Brexit.
- Het Gele Huis (Mieko Kawakami) – Een schrijnend drama over ongehuwde, laagopgeleide vrouwen overlevend aan de rand van de Japanse maatschappij.
- The God Of The Woods (Liz Moore) – Thriller over verdwijningen in Amerikaans vakantiepark legt klassenverschillen bloot.
- De Bewaring (Yael van der Wouden) – De Holocaust klopt aan bij een huis in naoorlogs Overijssel.
- James (Percival Everett) – The Adventures of Huckleberry Finn gezien vanuit het perspectief van een ontsnapte slaaf.
- Het Late Leven (Bernhard Schlink) – Een berustende vertelling over de kunst van het loslaten.
- Faxen aan Ger 6: Ik Kus Uw Handen Duizendmaal (Nicolien Mizee) – Openhartige en vaak grappige observaties over dagelijks menselijk gedrag.
- Long Island (Colm Toibin) – Hoe te ontsnappen aan benauwende kleine leefgemeenschappen zoals de aangetrouwde familie of een klein dorp waar iedereen elkaar kent.
- Orbital: A Novel (Samantha Harvey) – Het zicht vanuit een rond de aarde draaiend ruimtestation werpt op ontroerende en poëtische wijze een relativerend licht op ons nietige en kwetsbare aardse bestaan.
- Playground (Richard Powers) – Natuur en AI staan tegenover elkaar in een boek waarin de lezer op het verkeerde been wordt gezet.
- The Third Realm: A Novel (Karl Ove Knausgård) – In het derde deel van de reeks Morning Star worden iets meer vragen beantwoord over de invloed van een blackmetalband op de verschijning van een onverklaarbaar hemellichaam en het opstaan van de doden, maar er blijven nog heel veel raadsels over om met smacht uit te kijken naar de volgende delen.
- Wolf (Lara Taveirne) – Rouwverwerking in Vlaanderen.
Films (Blu-rays)
The Agitator: Three Provocations From The Wild World Of Jean-Pierre Mocky
Vorig jaar ging het label Radiance van start met het uitgeven van minder bekende en soms totaal vergeten parels uit de wereldcinema. Ik had me voorgenomen om elke uitgave blind aan te schaffen, maar de stroom Blu-rays bleek niet bij te houden. Ik beperkte me dit jaar uiteindelijk tot wat ik bij Concerto in de schappen tegenkwam. Meerdere aangeschafte schijfjes liggen nog steeds te wachten om uit het plastic gehaald te worden. Een van de uitgaven waar ik het meest naar uitkeek was de box met drie films uit de jaren tachtig van Franse regisseur Jean-Pierre Mocky (1929-2019). Mocky had een krachtige visuele stijl en een scherp oog voor opvallende locaties. Na het zien van het labyrint aan vervallen straatjes in het plaatsje Annonay, dat in horrorfilm Litan (1982) tijdelijk een fictieve naam heeft gekregen, staat de Ardèche al een tijdje hoog in mijn lijstje met gewenste vakantiebestemmingen. En als het festival van de doden in Annonay geen jaarlijkse traditie is, dan zou het alsnog geïnitieerd mogen worden om de mysterieuze nachtmerrie weer tot leven te wekken. In de naargeestige satire Kill The Referee (1984) achtervolgen opgefokte voetbalsupporters een scheidsrechter en diens vriendin tot aan hun woning in het fotogenieke Les Espaces d’Abraxas dat later ook als filmlocatie gebruikt zou worden in onder meer Brazil (1985) en The Hunger Games: Mockingjay – Part 2 (2015). Derde film Agent Trouble (1987) sprak me iets minder aan, ondanks de aanwezigheid van Catherine Deneuve.
Closed Circuit (Giuliano Montaldo, 1978)

Eind jaren zeventig zag ik als tiener een Italiaanse televisiefilm over een moordmysterie dat zich afspeelt in een bioscoop tijdens de matineevoorstelling van een western. Het einde ben ik nooit vergeten, maar de titel wel. Een internetrubriek van Hans Beerekamp voor vragen over vergeten filmtitels maakte tientallen jaren later duidelijk dat ik niet de enige was op wie de film indruk had gemaakt. Het bleek te gaan om Closed Circuit (originele titel: Circuito Chiuso). De film was geschikt om in bioscopen te draaien, maar dat is er nooit van gekomen, op een enkele festivalvertoning na. Dit jaar verscheen in de VS eindelijk een versie op Blu-ray met allerlei interessante extra’s. De onderliggende kritiek op de toenemende invloed van film en televisie was me indertijd ontgaan, daarvoor was ik te veel bezig met het oplossen van het raadsel. Over de inhoud zal ik verder niets verklappen. Een verhaal van Ray Bradbury was in ieder geval een uitgangspunt, dus dan weet de kenner in welke hoek je het moet zoeken.
Overige heruitgaven:
- Dogfight (Nancy Savoca, 1991) Criterion
- Faraon (Jerzy Kawalerowicz, 1966) Second Run
- I, Excecutioner (Tai Kato, 1968) Radiance
- Lone Star (John Sayles, 1996) Criterion
- The Outcasts (Robert Wynne-Simmons, 1982) BFI
- Trenque Lauquen (Laura Citarella, 2022) Radiance
Teleurstellende heruitgave: The Linguini Incident (Director’s Cut)

David Bowie had gevoel voor humor, maar dat maakte hem nog geen komisch talent. De zanger wist dat hij vanwege zijn gebit ongeschikt was als love interest in een romantische komedie. Desondanks deed hij een poging in de Amerikaanse misdaadkomedie The Linguini Incident (1991). De film kreeg het groene licht van producer Arnold Orgolini die wel heel snel tevreden was met de eerste versie van het script dat regisseur Richard Shepard samen met Tamar Brott had geschreven tijdens een kortstondig hotelverblijf. De producer verwachtte waarschijnlijk een Desperately Seeking Susan II met eveneens Rosanna Arquette in de hoofdrol. Na een moeizaam maakproces, met financiering uit dubieuze bronnen en nog wat extra geld uit Bowie’s eigen zak, werd de film uit Shepards handen genomen en tot een versie gemonteerd waar hij zelf niet achter stond. De Amerikaanse première werd overschaduwd door rellen in Los Angeles na de vrijspraak van de politieagenten die Rodney King een jaar eerder hadden mishandeld. Dit jaar verscheen de director’s cut in een uitgebreide Blu-ray-uitgave inclusief het origineel. De nieuwe versie is korter, maar niet beter. Het gaat al helemaal mis wanneer in de openingsscène in een heel lelijk geel lettertype een totaal overbodige introductie wordt gegeven als vervanging voor weggeknipte scènes. De komische timing laat te wensen over omdat de acteurs zo te zien gedeeltelijk aan het improviseren zijn. De met veel plezier in een bijrolletje acterende Marlee Matlin is samen met het Dali-achtige decor van het restaurant een van de weinige lichtpuntjes. Cameraman Robert Yeoman zou later tot grote hoogten reiken in films van onder meer Wes Anderson.
Films in de bioscoop (alfabetisch)

Dit jaar ging ik beduidend minder vaak naar de bioscoop. Het was eenvoudiger geweest een lijst samen te stellen met de beste films die ik in 2024 niet heb gezien, zoals Bird, Los Delincuentes, A Different Man, Do Not Expect Too Much From The End Of The World en Soundtrack To A Coup d’État. Met wat schraapwerk heb ik een redelijk gevarieerde top tien bij elkaar verzameld met een moderne screwball-komedie, een Italiaans schelmenavontuur, een Iraanse opgestoken middelvinger, Australische dystopische sciencefiction, een Poolse aanklacht tegen politiek misbruik van vluchtelingen, een Belgisch potentieel liefdesverhaal met mos, een lesbische neo noir, een boeddhistische film die deels met gesloten ogen ervaren kan worden, een kantoorkomedie over doodsverlangen en een Holocaustfilm met personages die denken dat ze niet gadeslagen en beoordeeld worden (door ons, de geschiedenis en/of God zelve).
- Anora (Sean Baker)
- La Chimera (Alice Rohrwacher)
- Critical Zone (Ali Ahmadzadeh)
- Furiosa: A Mad Max Saga (George Miller)
- Green Border (Agnieszka Holland)
- Here (Bas Devos)
- Love Lies Bleeding (Rose Glass)
- Samsara (Lois Patiño)
- Sometimes I Think About Dying (Rachel Lambert)
- The Zone Of Interest (Jonathan Glazer)
Er valt op 1 januari altijd zoveel nieuws te ontdekken, alleen al door jouw lijst heen te spitten. De opvoeding kan niet vroeg genoeg beginnen, dus de kinderen moeten ‘verplicht’ meeluisteren als ik de muziek ontdek die jij aanbeveelt.
Van jouw top 10 van films zag ik er slechts 4. Matig filmjaar voor mij. Heb een fijn jaar, Gert.
Hopelijk hebben we in 2025 weer meer tijd om de bioscoop te bezoeken. Maak er een mooi jaar van.
de beste wensen Gert! Het was weer een groot plezier om te lezen.
Je jaarlijst lijkt elk jaar weidser en avontuurlijker te worden (en elk jaar lijkt het niet nóg weidser te kunnen, en dan kan het tóch)
Orbital (het boek) heb ik nu al op 2 plekken langs zien komen van ex-Subjectivisten, dus gaat op de leeslijst.
De Scheppende Kunstenaar klinkt fenomenaal 🙂
Je mixen luister ik in de loop van de maand. Eerst bezig met een ander sisyphusiaans project dat je wel zal bevallen: het volledige oeuvre van Legendary Pink Dots.
Van de films noteer ik – nu net jouw tip Bleak Moments van een paar jaar terug eindelijk geziend hebbende.
*Litan
*Minagoroshi no reika
*Trenque Lauquen
*La Chimera
*Critical Zone
Tot slot: Circuito Chiuso. Zó geweldig. Alles wat een bioscoopervaring moet zijn 😉
Voor jou ook de allerbeste wensen, Ludo. Het volledige oeuvre van Legendary Pink Dots is een project waar je bij wijze van spreken aan één jaar niet genoeg hebt. Na de cassette Basilisk kocht ik in de jaren 80 nog
The Tower en Asylum (met het immense So Gallantly Screaming) waarna slechts met mondjesmaat nog het een en ander vanaf het cd-tijdperk. Ga je ook nog soloprojecten van Edward Ka-Spel doen? Veel plezier ermee! Ik ga ondertussen je top 10 bij het Filmforum van de Subs nog even rustig doornemen.
Dank Gert! Heb ooit een Ka-Spel gerecenseerd, maar onduidelijk waar die promo is gebleven, snif snif.
Inmiddels aanbeland bij Asylum – toeval – een van de beteren, so far. Ze komen op stoom.
Jouw mixen tussendoor ook nog geluisterd (waar haalt die mens de tijd vandaan) en Tarwater is dé herontdekking, wist niet dat ze nog zó goed bezig waren. 🙂
nabrander: halverwege Legendary Pink Dots vind ik Shadow Weaver voorlopig hun beste plaat, Asylum is inderdaad ook een fijne. Maar belangrijker in deze context: je mixen inmiddels ook allemaal geluisterd, en ik wist niet dat Tarwater nog zó goed bezig was. Wat een fantastische plaat. 🙂
Zeker, de terugkeer van Tarwater (of was de band eigenlijk wel weggeweest?) mag beschouwd worden als een van de muzikale verrassingen van 2024. Shadow Weaver staat genoteerd. En er is alweer een nieuwe van de Dots uitgekomen.